10 самых крутых предметов, которые можно объединить с главным мечом в Zelda: Tears of the Kingdom
Jul 11, 202310 вещей, которые можно делать в One Piece Odyssey, о которых знают только профессиональные игроки
Jun 15, 202312, 24 В и 48 В эл.
May 20, 202333 вдохновляющие книги по дизайну, которые стоит добавить в корзину прямо сейчас
Jun 13, 20236 вещей, которые нужно знать перед запуском умного дома
Mar 02, 202433 вдохновляющие книги по дизайну, которые стоит добавить в корзину прямо сейчас
Лила Аллен, Мел Студах, Элли Вайс, Ханна Мартин, Ливия Калигор, Андреа Льюис, Шакс Риглер, Рэйчел Дэвис, Кэтрин Маклафлин, Сэм Кокран и Алия Хау
Все продукты, представленные в Architectural Digest, отбираются нашими редакторами независимо. Однако, когда вы покупаете что-то по нашим розничным ссылкам, мы можем получать партнерскую комиссию.
Что может быть лучше, чем провести дни лета со стопкой ярких, безупречно сфотографированных книг по дизайну? От великолепно оформленной книги Колина Кинга «Аранжировка вещей» до обширного портрета «Виллы Елена» Жака Гарсиа и дани исполнительного директора DLN Майкла Диаса-Гриффита новому поколению любителей антиквариата — вот лучшие из лучших книг по декору и дизайну, которые прошли через столы AD редакторы в последнее время. Любителям интерьеров всех мастей мы рекомендуем добавить несколько таких томов в свою коллекцию и провести полдня с кондиционером, наслаждаясь визуальным наслаждением.
Стилист Колин Кинг начинает книгу «Расстановка вещей» с заявления, что «любой предмет может быть прекрасным». Он использует остальную часть книги, написанную совместно с Сэмом Кокраном, директором по глобальным функциям Architectural Digest (предисловие написано Робином Стандефером из Roman and Williams), чтобы доказать, что эта теория верна. На страницах великолепных фотографий Кинг, оживляющий пространства от Малибу до Нью-Йорка с помощью непослушных ветвей и пятнистого света, призывает читателей вырваться из зоны комфорта, призывая их усилить ограничения пространства, охватить пустое пространство и нетрадиционно сопоставлять предметы, чтобы привнести новый смысл в повседневную среду. —Алия Аккам
Лоретта Петтуэй Беннетт принадлежит к легендарной группе производителей в Бойкине (также известной как Джиз-Бенд), штат Алабама, где местные жители на протяжении поколений собирали лоскутки ткани в импровизационные лоскутные одеяла. Но в один не такой уж далекий вечер ее работа заложила фундамент сообщества примерно в 800 милях к северу. В Музее африканского бисера Даблс Мбад в Детройте, пространстве, посвященном африканской культуре, семь ее одеял были разбросаны по уличным столикам, их геометрические узоры идеально дополняли мозаичные фасады кампусного дома Нкиси. Шлакоблоки, расписанные вручную основателем музея Олаями Даблсом, служили вазами, смешиваясь с серебряными тарелками 18-го века из Боливии и Перу, а также повседневными шезлонгами и охладителями для напитков. Этот банкет — одна из 18 превосходных сцен, созданных для «За столом ремесленника», визуально захватывающего тома Джейн Шулак, основательницы Культурной лаборатории Детройта, и маэстро вечеринок Дэвида Старка, в котором исследуется пересечение искусства, ремесла и развлечений. Среди представленных мастеров — от Роберто Луго (он делал портреты на тарелках специально для книги) до Макса Лэмба, чью базальтовую посуду также можно найти в Музее декоративного искусства. «То, что мы делаем, определяет, кем мы являемся», — говорит Шулак. «Материальная культура — это праздник цивилизации того времени. Каждая глава рассказывает эти истории». —Сэм Кокран
Опытные дизайнеры AD100 Джейми Дрейк и Калеб Андерсон — команда мечты Нью-Йорка. Смелый исследует педагогику дизайна дуэта, когда они реализуют впечатляющие проекты по всему миру. Книга, имеющая глубокие корни в Нью-Йорке, исследует, как Андерсон и Дрейк объединяют свои уникальные подходы в аутентичную и сплоченную среду. Эта книга позволяет читателю визуально изучить, как пара приспосабливается к уникальным вкусам и пространству своего клиента. От городских лофтов, откуда открываются впечатляющие виды, до проектов, сливающихся с природой, — команда мастерски играет с тактильными элементами, цветом и дизайном. В каждой главе рассказывается об их эксцентричной натуре и экспертных способностях создавать капризные интерьеры. —Андреа Льюис
Инновации могут стимулировать индустрию дизайна, но Charm School является утешительным напоминанием о том, что вечные интерьеры выживут. Эмма Базилиан и Стефани Диас, контент-директор и арт-директор соответственно журналов Frederic и FSCO Media, углубляются в такие традиции дизайна старой школы, как туалет, ситец, покрывала, чехлы и ротанг, иллюстрируя, как эти элементы продолжают сохранять свою актуальность. современная привлекательность. Главы великолепно насыщены визуальными эффектами, увеличивая такие места, как обтянутый джинсами уголок для завтрака Матильды Гоуд и бывшая нью-йоркская спальня Риты Кениг, залитая фуксией. Архивные изображения также подчеркивают ностальгический максимализм, в том числе ловкое сочетание люцита с мотивом лесной клубники, созданное Пэриш-Хэдли. —АА